摘要: 　　一种表达方式　　松赞干布喜欢中原女子，多次提亲未能如愿，心有不甘。　　公元 640 年，他再次派出使者前往长安，最有权势的老丈人竟然应允了这门婚事。于是，唐太宗会见女婿使者的《步辇图》便出现了。　　步辇图 唐代 阎立本（宋摹本）　　古代绘画，特别是有关帝王的绘画，君大臣小的比例安排十分常见。　　《步辇图》中，大码的唐太宗端坐于步辇 ...

　　一种表达方式

　　松赞干布喜欢中原女子，多次提亲未能如愿，心有不甘。

　　公元 640 年，他再次派出使者前往长安，最有权势的老丈人竟然应允了这门婚事。于是，唐太宗会见女婿使者的《步辇图》便出现了。

　　步辇图 唐代 阎立本（宋摹本）

　　古代绘画，特别是有关帝王的绘画，君大臣小的比例安排十分常见。

　　《步辇图》中，大码的唐太宗端坐于步辇之上，神态自若，展现出了大国的威仪。相较之下，使者禄东赞和翻译官唯唯诺诺，内心的紧张情绪溢于画外。

　　翻译官、使者和礼官

　　有趣的是，画师阎立本为了强化对比，竟设置了几位柔弱女同学抬辇的剧情，从第二位宫女的劳累姿势看，她当时的内心应该是崩溃的。

　　 宫女与唐太宗

　　当然，这是现代视角下的主观推测，宫女的真实心态难以考证，不过观看古画的乐趣也正在于此——穿越千年，去体会时人的内心状态。

　　近来，偶然发现腾讯视频新上线了一部名叫《此画怎讲》的纪录片，它正是以古代名画为背景，用画中人的口吻去还原当时的社会形态或今天的社会现象，看了几集，趣味十足，决定推荐给大家。

　　

　　看到《步辇图》时，你会发现我们对宫女的心理揣测是有道理的，她们抬了千年的步辇，终于举起了“升职加薪”的口号，不料却反被老板上了价值，这不正是当下年轻人的社畜共鸣吗...

　　

　　《此画怎讲》之《步辇图》

　　这部纪录片最初吸引我打开的，是第十二集的《西湖吟趣图》，画作作者是宋末元初的画家钱选。

　　图中，诗人林逋（ bū ）生活于北宋，与钱选不是同朝之人，他常年隐居西湖孤山，不仕不娶，惟喜植梅养鹤，自谓 “以梅为妻，以鹤为子”。这种冷寂的生活格调，给乱世中的宋末文人以很大的精神慰藉，所以描绘高洁之人本身，就如同画兰或画梅，成为了一定程度上的自喻。

　　

　　西湖吟趣图 元代 钱选

　　

　　对古画来说，旁白解读，或放于历史事件中提及，是最常见的镜头呈现方式。

　　

　　而将画中人“复活”，由他们进行自我演绎，这样的方式并不常见，也不容易拍出质量。因为每一幅画都只是对片段动作的捕捉，少有故事情节，如果使画中人逻辑连贯地表演 5 分钟，那表演的内容就成为了第一个要解决的问题。

　　

　　《此画怎讲》之《西湖吟趣图》

　　

　　出于好奇，我点开了《西湖吟趣图》。

　　

　　极高的还原度，值得肯定。与原作相近，素色背景上，人与物的比例恰当舒适，右侧梅花初绽，左侧侍童瑟瑟发抖，不停地烤着炭盆，中间的男一号林逋最为闲逸，趴于石案上，思绪万千。

　　

　　他在想什么？

　　

　　按照宋末文人的喜好，林逋一定是在为赋诗做准备，笔墨已经备好。但如若要在影像中如此呈现，或许就是意料之中的无趣了，好在纪录片走的是“歪路”，将剧情设定为了现代视角：

　　

　　《此画怎讲》之《西湖吟趣图》

　　

　　寒春时节里，几日前订购的取暖器迟迟未到，让人忧心。拨通客服电话后，林逋经历了现代人常常遭遇到的“酷刑”——多次按键却找不到解决问题的入口，又或是被冷冰冰的职业礼貌甩来甩去，问题终是得不到解决。

　　

　　显然，这是现代社会低质服务的一个缩影，我们都难以逃脱，画中古人带着文雅的一面穿越于今天，冲突更是在所难免。

　　

　　《此画怎讲》之《西湖吟趣图》

　　古画与社会现象结合，是《此画怎讲》的独特之处，它提供了一种更为轻松的讲述绘画的方式，使现代人能够以自身视角介入其中，去感知古代画作。

　　

　　这部纪录片共有 30 集，每集以 5 分钟的时间呈现一段贴近生活的热议话题。今天刚刚更新的《听琴图》也是我喜欢的画作，剧情关乎你我——老板有问题，要不要指出来。

　　

　　辩论现场

　　

　　正方绿衣同学主张学习历史上的谏官诤臣，明确指出老板的问题，以正朝风；而身着红衣的反方蔡京，完全不顾职场礼仪，直言绿衣同学情商不高，声称重要的是替老板解决问题，而不是指出问题。

　　

　　论点并无对错，双方辩论激烈，情到深处，激荡的情绪浪花蔓延开来，所以，就有了文雅的水果骂，大家体会一下：

　　文雅水果骂

　　

　　在中国传统文化里，以音乐喻政治，由来已久。《史记》中记载，吴国公子季札曾通过一国仪式用乐，来听辨该国的政治概况。至宋代，琴更是被视为乐器之君，徽宗抚琴，臣下聆听，意为君臣和谐。

　　

　　从绘画层面看，《听琴图》里的人与物的方位也非常重要——戴纱帽的两人并不完全对称，因此置一童子在身后以平衡画面；松后散写三五竿墨竹，增添了空间的幽深感，也反衬出琴声的悠扬；画中共四人，与假山石形成闭环，为的是不让琴音散去，同时再次暗指君臣和谐。

　　

　　而纪录片中的两位朝臣却反其道而行，非常不和谐，这或许是对北宋末年政治腐败状况最好的暗示。

　　

　　听琴图 宋代 宋徽宗

　　

　　从剧情方面看，片里反方选手大致也是符合历史逻辑的。

　　史书上的蔡京，是出了名的擅于“解决问题”，他不仅帮宋徽宗把劳民伤财的“花石纲”处理得井井有条，还主导了清剿苏轼碑文的黑暗事件。只是，他无论如何也想不到，曾经权势滔天，今天竟要跟一位无名文臣辩论，还被无情的水果骂...

　　

　　《此画怎讲》之《听琴图》

　　

　　总体来说，这部纪录片里最难还原的画作，应该就是《听琴图》。这是一幅直贯向上的画，四人与前部的假山石连接，将整体气韵包围，并送至宋徽宗背后的那株苍虬如龙的松树之上，如果片中人物、道具的比例和位置稍有不当，画面向上的势便会消散掉。

　　

　　意外的是，制作团队进行了极为细致地还原，若不是动态演绎，一个静止的全景画面几乎可以以假乱真。

　　

　　《此画怎讲》之《听琴图》

　　

　　历来的纪录片，都有一个共同特点，即是对确定史实的尊重。这部带有戏谑意味的纪录片，竟也兼具了这个宏大使命。几天前更新的《雍正半身西服像》，可视为纠错和刷新历史知识点的大讲堂。

　　

　　片中的雍正亲自回答了来自网友的灵魂拷问，例如为何穿洋服、有没有篡改遗诏和有无血滴子等问题。

　　

　　

　　《此画怎讲》之《雍正半身西服像》

　　

　　实际上，这位帝王的“洋照”可不止这一张，《雍正行乐图册》里的有他远至天际的想象力。在那里，他时而刺虎，时而射箭，时而修行。不过，细读历史后发现，雍正的此种情趣也是事出有因：

　　

　　400 多年前的明朝万历年间，欧洲来华传教士把油画带进中国，西方明暗对照画法曾影响当时的“波臣派”画家曾鲸等人。至清朝康熙年代，又一批传教士来华，这次不但送来了宗教绘画，还带来了以传教身份出现的画家，如意大利人郎世宁、法国人王致诚等，他们随后成为了中国宫廷内的第一批外籍画师。

　　其中，郎世宁历经康熙、雍正和乾隆三朝，在中国从事绘画 50 多年，并参加了圆明园西洋楼的设计工作，极大地影响了清代宫廷绘画和审美趣味。

　　而片中的《雍正半身西服像》，就是郎世宁的代表作之一。

　　

　　《雍正半身西服像》与《雍正行乐图》

　　

　　刚刚更新的剧集，《雍正行乐图》中的“射箭图”也有出现，但却意外地遭到了警察的盘查。据说下周还会有《韩熙载夜宴图》和《唐人宫乐图》。

　　坦白地说，我最想看的就是《韩熙载夜宴图》，顾闳中笔下的夜宴载歌行乐场面，太过美艳，纪录片会如何还原，又会如何玩转，我非常期待。

　　

　　《此画怎讲》之《雍正行乐图》

　　

　　已经看过纪录片的读者可能会有疑问，剧中人物为何会如此接近画中人，是因为整部纪录片均由博物馆级专业团队进行装束复原，大到服饰道具、演员特型选择，小到服装质地、钗环仿妆，每个细节都尽全力达到百分之百地符合原画标准。而开心麻花团队的精彩演绎，更是使本片增加了指数级的笑点。

　　

《果郡王允礼像》原作与纪录片还原

　　这部纪录片用调侃的方式打开现实，用轻松的语言展开画卷。每集开始，镜头推进，画中人物开始表演；每集结束，镜头拉远，画中人物归位于画中，并以点睛短句呼应剧情，这样让古画活过来的处理，真的是古朴又严谨。

　　

　　

　　《此画怎讲》之《捣练图》

　　

　　写到这里，你应该清楚了，《此画怎讲》并非传统意义上的纪录片，它以名画为背景，用反向穿越的方式，让画中人谈论现代议题，使更多人主动思考我们身边的细小事件，因此，此片也具有了更强的社会意义。

　　古画，在今天应该如何观看？

　　

　　我们习惯于走进博物馆、美术馆，我们也习惯于翻阅画册，但还有没有其他更为开放的方式，去与古人对谈？这部纪录片给出了一个方向：欣赏美的同时，看向自己，看向当下，或许是最恰当的姿势。

　　

　　

　　

　　

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▼▼ 《此画怎讲》

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