摘要: 一、印度藏绘画品的来源1、历史背景1900年敦煌莫高窟“藏经洞”被偶然发现，这是中国乃至世界二十世纪最伟大的考古发现之一，也是人类文化艺术史上永载史册的大事。但是极其不幸的是流沙石室文物的出土，出不逢时，当时的清王朝正值内忧外患之际，根本无暇顾及于此，而藏经洞的发现者王道士又极其无知，这一切早已注定了藏经洞文献文物的不幸遭遇，藏经洞文物从一开始就面临被瓜分的命运，与文书同时发现的绘画品也在劫难逃。石室 ...

一、印度藏绘画品的来源

1、历史背景

1900年敦煌莫高窟“藏经洞”被偶然发现，这是中国乃至世界二十世纪最伟大的考古发现之一，也是人类文化艺术史上永载史册的大事。但是极其不幸的是流沙石室文物的出土，出不逢时，当时的清王朝正值内忧外患之际，根本无暇顾及于此，而藏经洞的发现者王道士又极其无知，这一切早已注定了藏经洞文献文物的不幸遭遇，藏经洞文物从一开始就面临被瓜分的命运，与文书同时发现的绘画品也在劫难逃。石室的开启，引来了当时正活动在新疆一带的英国人斯坦因、法国人伯希和、日本大谷探险队、俄国人奥登堡等，他们先后来到莫高窟，通过各种欺骗的手段，从可怜而愚昧的莫高窟下寺主持，即藏经洞的发现者和保管人王道士手中劫走了大量的藏经洞经卷文书和绘画美术作品，藏经洞文献文物从此四分五裂，流散于世界各地。

2、斯坦因与印度藏绘画品的形成

要了解印度藏藏经洞绘画品的形成，首先要了解一个人。斯坦因全名马克·奥莱尔·斯坦因(Marc Aurel Stein, 1862-1943)，英籍匈牙利人，是享誉世界的考古学家、探险家、东方学家，也是“国际敦煌学的开山鼻祖之一”。他是最早劫掠敦煌藏经洞文献文物的外国人，也正是他造成了藏经洞文献文物的大量外流。他也因此成为敦煌藏经洞绘画品的主要搜集者，也是最早对绘画品进行研究的学者之一。他一共四次到过中亚地区探险。1907年3月第二次考察时他来到了敦煌。众所周知，斯坦因第二次中亚考察工作的支持者和经费来源是分别由英国和印度提供的，按照之前的协议，这批收集品分作两部分。据保存于大英博物院的档案信件记载，1916年绘画品的分配比例和分藏原则已经商定，绘画品中，有中国风格的归英博，而具有印度风格的归英属印度政府。斯坦因所获绘画品共计536件，其中282件收藏在英国伦敦大英博物馆，254件收藏于印度新德里博物馆。斯坦因所获536件绘画品中，绢本画约有335幅，麻布画94幅，纸本画107幅。对于斯坦因所获敦煌绘画品中，那部分后来分藏于印度的部分，1958年以前藏于中亚古物博物馆，现藏于新德里国家博物馆。

3、印度藏绘画品的编目

斯坦因所获敦煌绘画美术品的编目，最初斯坦因编号为Ch.，是Ch‘ien-fo-tung千佛洞的缩写。敦煌藏经洞内的遗书、绢画、丝织品等原本都是一包一包地存放的，汉文经卷放在帙中，藏文等胡语文献和艺术品则放在较大的包袱中，斯坦因在初次全面翻检时，无暇全面编号，只是将每一包在Ch.标示下给一个小写罗马数字如i，ii，iii，等。这些收集品入藏英国博物馆后，馆方又将包中的每一件写本或其它材料在罗马数字后编顺序号，而汉文写本则统编入S.号下，以致失掉其原有的Ch.号。以后，随着斯坦因收集品分藏于英国博物馆、英国图书馆、印度事务部图书馆、新德里印度国立博物馆，英国图书馆已全用S.号，其它三馆仍用Ch.号，但同时又有目录编号和馆藏号，其中英国博物馆绘画品的原编号可以从韦陀《西域美术》后索引。Ch.的斯坦因敦煌绘画品编目，在《描述清单》即《塞从迪亚》第二卷第廿五章第二节（第937至1088页）中有斯坦因所获敦煌绘画品目录编号，原文题目为《斯坦因从千佛洞获取之绘画之木刻、织物及其它杂物的描述清单》。《塞林迪亚》一书中也有自已的对敦煌美术品的编号，Ch.的斯坦因本人编目现在已经多不使用了，现在通常使用的斯坦因绘画品编号为Stein Painting(SP.)，我们也可以以“S画”的形式表现，这是大英博物馆的新编号，也是Waley目录编号顺序，而对现藏于大英博物馆的部分一般通行为BM.SP.，藏于印度新德里国家博物馆的绘画品馆藏编号为National Museum（NM.），可以在洛克希·金德尔和尼玛拉·夏尔玛合著的《敦煌佛教绘画（新德里国家博物馆藏）》后索引。

对斯坦因所获敦煌绘画品的的全面而详实的编目工作是由英国人魏礼完成的，1931年大英博物馆与印度政府联合出版了《斯坦因敦煌所获绘画品目录》（A Catalogue of Paintings Recovered from Tunhuang by Sir Aurel stein —preserved in the sub - department of oriental prints and drawings in the british museum ,and in the museum of central asian antionuities,delhi. By Arthur Wailey,London,Printed By Order of The Trustees of The British Mueseum and of The Government of India,1931.) 一书。斯坦因第二次探险于敦煌所获绘画品，根据赞助他此行的印度政府和英国博物馆之间的协议，与1918年两家瓜分，归印度的部分入藏德里中亚古物博物馆。在此之前，魏礼为全部收集品编制目录，由两部分组成：第一部分为英国博物馆藏品目录；第二部分为德里中亚古物博物馆藏品目录，第一部分为Stein painting1—281藏于英国大英博物馆；第二部分为Stein painting 283—554现藏于印度新德里国家博物馆，总共著录五百余件，对每件绘画品的内容作详细记录，并抄录上面的中文题记并译成英文，还简记其颜色、质地、大小及研究文献出处。书中有《导论》，对敦煌绢画内涵作了详细探讨。书后附录了两件纸本绘画上所抄《甲戌年四月沙洲邓庆莲状》和《乾德四年曹元忠夫妇修北大像功德记》的英译文。是研究敦煌娟纸绘画的重要工具书。其著录的敦煌绘画品，藏于英国博物馆的部分，已由韦陀在《西域美术》一书中重新整理研究；藏于印度的部分，现已由印度著名学者洛克希·金德尔和尼玛拉·夏尔玛在合著的《敦煌佛教绘画（新德里国家博物馆藏）》（Buddhist Paintings of Tun -Huang In The National Museum，New Delhi）一书中首次对印度国家博物馆藏敦煌文献文物进行整理研究。

二、《敦煌佛教绘画（新德里国家博物馆藏）》简介

1、作者简介

《敦煌佛教绘画（新德里国家博物馆藏）》是印度著名学者洛克希·金德尔（Lokesh Chandra）和夏尔玛(Nirmala Sharma)的新著，由印度尼瑜吉书局（Niyogi Books）于2011年11月出版。金德尔家学渊源，其父拉祜·维拉（Raghu Vira），是印度的一代国学宗师，著名的印度文化国际研究院（Interna-tional Academy of Indian Culture）的开创者。早在1938年，他著成《〈罗摩衍那〉在中国》一书，并长期从事中印文化关系研究。金德尔子承父业，不但是印度文化国际研究院的第二代掌门人，而且是印度当代最著名的中国学研究大家。1954年，他和父亲合作出版《诗与画：中国不害思想》（Chinese Poems and Pictures on Ahimsa），在中国诗歌外译史和中印文学交流史上占有重要地位。2007年，金德尔和般纳吉合著的《玄奘与丝绸之路》，是一部现代学术名著。2010年，他又出版了《佛陀的一生：中国明代木刻版佛经图说》（Life of Lord Buddha From Chinese Sutras Illustratedin Ming Woodcuts），此书是对《释迦如来应化事迹》一书的研译，极见功力。之后他又和著名艺术史家夏尔玛合著《敦煌佛教绘画》，这本著作是印度学者第一次正式向外刊布印度新德里国家博物馆收藏的敦煌绘画品，展现了作者的学识与才华。夏尔玛是印度著名艺术史学家、印度文化国际研究院教授、当代印度杰出的女学者，专攻佛教艺术。2006年，出版了《拉格玛拉绘画》、2011年出版了《鸠摩罗什：中国佛教用语的创译者》、《巴米扬、哈里底和金德雷特的佛像》等著作，2011年她和金德尔合著的《敦煌佛教绘画》（印度尼瑜吉书局出版），更是敦煌学历史上极其具有学术意义的一部著作。

2、内容简介

《敦煌佛教绘画》描述和解释了印度新德里国家博物馆277幅敦煌绘画中的143（书中编号实为142）幅（其他不包括在内的作品已经褪色，只能依稀看到一点色彩）。两位作者对敦煌学界企盼已久的印度新德里国家博物馆藏敦煌绘画，作了专业的分析和介绍。可以说这本书是两位作者多年来心血的结晶。从2007年开始，他们用了3年的时间，通过一点一滴的积累与研究，终于完成了这部厚重的《敦煌佛教绘画》，随着本书的出版印度新德里国家博物馆珍藏的所有敦煌绘画品终于首次亮相世界，而这些图片几乎都是独一无二的珍藏。此书为英文著述，共280页，包含很多精美彩印图片，这本书封面上的画像，无论是造型还是色彩构图都非常精美，其画像为菩萨像（Stien506）头顶有带铃铛的华盖，还有色彩鲜明的头光。

全书分四大部分：“序言（Preface）”、“百年敦煌（Tun-Huang over the centuries）”、“敦煌：神像星河（Tun-Huang：galaxy of divine images）”和“印度国家博馆藏敦煌绘画（Tun-Huang Paintings in The National Museum）”。第一部分“序言”中主要探讨了华严与敦煌的关系，并以一些造像中手印的区域性特点为例提出研究印度新德里国家博物馆馆藏敦煌绘画品的必要性和重要性。作者提出有必要对敦煌绘画中的手印和壁画进行仔细的研究，虽然它们与传统的造像艺术保持一致，但是有时也会有一些代表地方风格的差异和更复杂的古典姿势。第二部分“百年敦煌”介绍了河西走廊上的敦煌在中国古代历史上如何成为佛教圣地。讲述了中国历史上周穆王（1001-945）、秦始皇（221-208）汉武帝（140-87）三位帝王认识到河西地区对帝国的重要的性，及其对河西地区的建设和统治。又讲述了其在佛教西来传入中国路线中的重要性，以及僧人对佛经的介绍和翻译。第三部分“敦煌：神像星河”介绍了敦煌第一石窟开凿的缘起、过程以及敦煌艺术的分期。敦煌第一座洞窟开凿于公元前366年，因传说一僧侣梦见千佛飞越山谷，驾云而至，故名为千佛洞。敦煌艺术被分为三个时期。第一时期，从公元397年至581年，跨越四个朝代，深受犍陀罗艺术的影响。第二时期，从公元581年至907年，跨越隋朝、唐朝，精湛的美学艺术达到高峰阶段。第三时期，也是最后一个时期跨越五个王朝，从公元907年至1368年，跨越5个世纪。第四部分“印度国家博馆藏敦煌绘画”是此书的核心部分，也是本书最具有学术价值的部分。作者把143（书中编号实为142）幅敦煌绘画品分为17类：第一类是“ 释迦如来（Lord Buddha）”（ill.1-10）；第二类是“著名佛教图像（Famous Buddhist images）”（ill.11）；第三类是“阿弥陀如来(Amitaba:Buddha of Infinite Light)”（ill.12-21）；第四类是“药师如来（Bhaisajyaguru:the Buddha of Healing)”（ill.22）；第五类是“弥勒菩萨(Maitreya Bodhisattva)”（ill.23）；第六类是“圣观音（Avalokitesvara the Supernal Compassion)”（ill.24-35）；第七类是“十一面观音（Eleven-headed Avalokitesvara)”（ill.36-43）；第八类是“千手观音（Thousand-armed Avalokitesvara:Kinesis of the measureless)”（ill.44-50）；第九类是“日月观音(Sun-Moon Avalokitesvara ）”（ill.51-54）；第十类是“虎僧（Tiger Monk)”（ill.55）；第十一类是“文殊菩萨(Manjusri)”（ill.56-58）；第十二类是“地藏菩萨(Ksitgarbha)”（ill.59-62）；第十三类是“五超越菩萨(Five Transcendental Bodhisattvas)”（ill.63-67）；第十四类是“莲花手菩萨(Voite Bodhisattva)”（ill.68-129）；第十五类是“四大天王(The Four Lokapalas) ”（ill.130-139）；第十六类是“金刚手菩萨护法(Vajrapani Dharmapala)”（ill.140-141）；第十七类是“佛教七宝(Seven Treasures of state)”（ill.142）。书后的五个附录分别为：“引用文献（Literature cited）”、“ 编年立足点（Chronological footholds）”“中国历史朝代（Chinese dynasties）”、“图片对照索引表（Concordance of CH, Stein, National Museum(NM) and Book Numbers）”、“索引（Index）”。要特别注意是第四个附录“图片对照索引表”其具有重要的资料价值。

3、关于“图片对照索引表”的说明

第一部分  Stein painting1—281藏于英国大英博物馆

第二部分  Stein painting 283—554藏于印度新德里国家博物馆

说明：表中SL.NO表示Serial Number是序号的意思；Ch.表示的是斯坦因的原始编号，即为英文千佛洞的缩写；Stein 表示 Stein painting（SP），SP表示的是大英博物馆馆藏号，也是Waley目录编号顺序；NM表示National Museum代表印度新德里国家博物馆馆藏号，以SL.1（NM 2003-17-314 ）为例：2003代表年，17代表藏经洞（莫高窟17窟 ），314代表印度新德里国家博物馆对绘画品的编号 ；Book NO. 表示Book Number代表本书中对绘画品的编号。