摘要: 在敦煌莫高窟，几乎每个洞窟都画有飞天，总计4500余身。其数量之多，是中国佛教石窟寺庙中绝无仅有的。佛教中把空中飞行的天神称为飞天。　　佛教初传入中国，曾把飞天称为“飞仙”。但是中国的道教中早就有了“飞仙”这个概念。《楚辞》中有：“仍羽人于丹丘兮， 留不死之旧乡”。王逸注：“《山海经》言有羽人之国，不死之民，或曰人得道，身生毛羽也。 ...

在敦煌莫高窟，

几乎每个洞窟都画有飞天，

总计4500余身。

其数量之多，

是中国佛教石窟寺庙中绝无仅有的。

佛教中把空中飞行的天神称为飞天。

　　

佛教初传入中国，曾把飞天称为“飞仙”。但是中国的道教中早就有了“飞仙”这个概念。《楚辞》中有：“仍羽人于丹丘兮， 留不死之旧乡”。王逸注：“《山海经》言有羽人之国，不死之民，或曰人得道，身生毛羽也。”洪兴祖补注：“羽人，飞仙也。”

汉月神羽人画像砖（道教中的飞仙）

道教讲人得道成仙，一个重要的途径就是羽化升天，所谓羽化也就是“化羽”——人长出鸟一样的羽翼就成了羽人，也就是全身有鸟毛的“鸟人”，鸟人当然可以在空中飞。《论衡》中说羽人：“体生毛，臂变为翼，行于云则年增矣，千岁不死。”汉代羽人已成为重要神祇，它有不死之药，可以长生不朽，还可以升天降凡；最重要的，它有引导死者灵魂升仙的本事。所以羽人图像在汉墓中大量出现，就是为引导墓主游魂顺利到达天堂乐土。

南朝羽人画像砖

佛道两家都把能在空中飞行的天神称为“飞仙”，一时间是满天飞仙，甚至两家在形象上也互相融合。后来，随着在中国不断本土化，佛教把自家的“飞仙”改称为“飞天”，道教当然不用改名了。虽然曾经同名“飞仙”，但形象上、功能上还是有本质不同。道教的飞仙多画在墓室壁画中，佛教飞天则多画在寺庙、石窟的壁画中；道教飞仙既长翅膀又有毛，佛教的飞天则既无翅膀，也没有羽毛，借助云彩、衣裙、彩带等凌空飞翔。

从起源和职能上说，佛教的飞天不是一位神，而是乾闼婆与紧那罗的复合体。乾闼婆与紧那罗原来是印度古神话和婆罗门教中的娱乐神和歌舞神，后被佛教列入天龙八部神。乾闼婆是梵语音译，意为天歌神，由于他周身散发香气，又叫香音神。紧那罗也是梵文音译，意为天乐神。

新疆克孜尔石窟第171窟的乾闼婆 位于曼谷的紧那罗像

乾闼婆和紧那罗最初在佛教天龙八部众神中的职能中有区别的。乾闼婆的任务是在佛国净土世界里散香气，为佛献花、供宝、作礼赞，栖身于花丛，飞翔于天宫，紧那罗的任务是在佛国净土世界里，为佛陀、菩萨、众神、天人奏乐歌舞，居住在天宫，不能飞翔于云霄，后来乾闼婆和紧那罗的职能混为一体；乾闼婆亦演奏乐器，载歌载舞；紧那罗亦冲出天宫，飞翔云霄。隋代以后，乾闼婆和紧那罗混为一体，已无法分辩了。

　　

北凉 受印度和西域飞天的影响 直鼻大眼，身材短粗，男性化 圆脸，身体半裸，有头光

　　

北魏 受印度和西域飞天的影响 身材和脸型开始 有些修长了，有头光

　　

西魏 中西结合，开始受中原影响 出现了中西结合式飞天

　　

北周 西域飞天形象较多，但是技法中原化 高鼻深目依然很多 但是身形婀娜了许多

　　

隋 多种飞天并存， 形象渐趋于中原化 身形也趋于女性化，更颀长柔美

　　

唐 飞天鼎盛期，形象完全中国化 此时的飞天绰约多姿 风情万种

　　

五代，北宋 飞天数量骤减 继承唐代余风，但是数量减少 并开始衰落

吐蕃统辖时期依然兴盛但有吐蕃风韵

　　

西夏 衰落期，融入西夏风 党项人的风貌被融入飞天中

在敦煌壁画中，飞天形象的发展变化很有意思。从十六国北凉到北魏（366～535），莫高窟初创的170余年间，敦煌飞天深受印度和西域飞天的影响。北凉时的飞天头有圆光、脸型椭圆，直鼻大眼，大嘴大耳，身材粗短，上体半裸，腰缠长裙，肩披大巾，与西域龟兹等石窟中的飞天十分相似。

第275窟 北凉 飞天 这姿势也实在是在是太......

第248窟 北魏飞天 此时的飞天西域化，男性化。

北魏的飞天已发生了明显的变化，脸形已由丰圆变得修长，鼻丰嘴小，五官匀称谐调，头有圆光。身材比例逐渐修长，有的腿部相当于腰身的两倍，飞翔姿态也多种多样了。

第285窟 西魏 飞天

第285窟 西魏 伎乐飞天

从西魏到北周再到隋代（535～618）80余年间的敦煌飞天，是佛教天人与道教羽人，西域飞天与中原飞仙逐渐融合。其中最大的变化是：作为香音神的乾闼婆，散花飞天抱起了各种乐器在空中飞翔；作为歌舞神的紧那罗，天宫伎乐，冲出了天空围栏，亦飞翔于天空。两位天神合为一体，成了后来的飞天，亦叫散花飞天和伎乐飞天。

第285窟 西魏 童子飞天

第428窟 北周 这时的飞天高鼻深目为多

北周 僧衣飞天

北周 少女飞天

还有一种莫高窟里新创的飞天。这种飞天是中国道教飞仙和印度教飞天相融合的飞天：中国的道教飞仙失去了羽翅，裸露上体，脖饰项链，腰系长裙，肩披彩带；印度的佛教失去了头上的圆光和印度宝冠，束起了发髻，戴上了道冠。人物身材修长，面瘦颈长，额宽颐窄，直鼻秀眼，眉细疏朗，嘴角上翘，微含笑意。

第249窟 西魏 西王母和飞天，融合飞天，还是挺阳刚的。

第305窟 隋代 出行的东王公和前后的飞天,

这些黑色的脸都是矿物质颜料氧化的结果，原本应是肉色。

第390窟 隋代飞天

第420窟 隋代飞天

隋代是莫高窟绘画飞天最多的一个时代，也是莫高窟飞天种类最多，姿态最丰富的一个时代。隋代洞窟里，既有西域式飞天，也有中原式飞天，更有中西合璧式的飞天。脸型身材各不一样，脸型有丰圆型，也有清秀型；身材有健壮型，也有修长型；但大多数身材修长，比例适度，腰肢柔细，绰约多姿。衣冠服饰不一样，有上身半裸的，有穿无袖短裙的，也有穿宽袖长裙的；有头戴宝冠的，也有头束发髻的，还有秃发僧人式的飞天。飞行姿态也不一样，有上飞的，也有下飞的，有顺风横飞的，也有逆风横飞的，有单飞的，也有群飞的，但飞行的姿态已不呈“U”字型，身体比较自由舒展。

第313窟 隋代飞天

第404窟 隋朝飞天 此时的飞天已经开始线条优美，身姿婀娜了。

到了唐代，敦煌飞天进入成熟时期，艺术形象达到了最完美的阶段。这时期的敦煌飞天已少有印度、西域的风貌，是完全中国化的。

第57窟 初唐飞天 左边的那位还长着胡子

飞天主要画在大型经变画之中。一方面表现大型经变画中的佛陀说法场面，散花、歌舞、礼赞作供养；另一方面表现大型经变中佛国天界——“西方净土”、“东方净土”等极乐世界的欢乐。飞天或飞绕在佛陀的头顶，或飞翔在极乐世界的上空，有的脚踏彩云，徐徐降落；有的昂首振臂、腾空而上；有的手捧鲜花，直冲云霄；有的手托花盘，横空飘游；有的挥舞飘带，在重楼高阁间奔腾自如，凌空回首；飘曳的衣裙，飞卷的舞带，真如唐代诗人韦渠牟《步虚词》所咏：“飘飘九霄外，下视望仙宫”。

329窟 初唐 莲花飞天藻井心，

四披各绘伎乐天3身，环绕藻井，同向飞行。

除了单身遨游的飞天，唐代还出现了成对的飞天。她们互相追逐形成旋转的圆圈，有的手挥莲蕾并肩从碧空徐徐降落，有的前呼后追扬手散花，真似李白所咏：

素手把芙蓉，虚步蹑太清。

霓裳曳广带，飘浮升天行。

172窟 盛唐 经变图中的飞天， 婀娜灵动

第39窟 这一身飞天画工娴熟，隽美飘逸，体现了盛唐之风范。

　　

唐代飞天的飞动富于变幻，或冉冉上升或俯冲直下，或斜掠疾扫，虽无翼而腾空，主要是画家用衣裙飘带、飞花流云、人体动时一起构成了和谐的飞行韵律，唐代诗人白居易的《霓裳羽衣歌》也许更能描绘飞天的动作：

飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。

小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。

烟蛾敛略不胜态，风袖低昂如有情。

这正好也说明，敦煌壁画里的飞天动作很多就是唐代舞蹈的描绘。

第322窟 盛唐 弥勒说法图中飞天

仔细研究发现，飞天作为一种艺术形象，一定程度上也反映了时代特征。唐王朝前期政治开明，国力强大，经济繁荣，文化丰富，一派奋发进取的景象。而唐前期的飞天也具有奋发进取、豪迈有力、自由奔放、变化无穷的飞动之美。

第321窟 初唐双飞天 长发飘飘，太美了是不是

最具有唐代前期风格特点的飞天，是画在初唐第321窟的双飞天，和盛唐第320窟中的四飞天。第321窟西壁佛龛两侧各画两身双飞天。这两身飞天，飞翔姿态十分优美，尽管飞天的面容、肉体虽已变成绛黑色，但眉目轮廓、肉体姿态、衣裙彩带的线条十分清晰：身材修长，昂首挺胸，双腿上扬，双手散花，衣裙巾带随风舒展，由上而下，徐徐飘落，像两只空中飞游的燕子，表现出了潇洒轻盈的飞行之美。第320窟的四飞天画在南壁《西方净土变》中阿弥陀佛头顶华盖的上方。每侧两身，以对称的形式，围绕华盖，互相追逐：一个在前，扬手散花，反身回顾，举臂紧追。前呼后应，表现出一种既奋发进取、又自由轻松的精神境力量和飞行之美。飞天的四周，彩云飘浮，香花纷落，既表现飞天向佛陀作供养，又表现佛国天堂的自由欢乐。飞天的肉体虽已变黑，面容不清，但整体形象清晰，身材修长，姿态轻盈，人体比例准确，线描流畅有力，色彩艳丽丰富，是唐代飞天代表作之一。

320窟 盛唐 ，《西方净土变》两对飞天或飞舞或撒花两两相对

唐代中后期吐蕃统治敦煌地区，与中原交往阻隔，文化走向沉郁，表现在壁画上，飞天的飞行姿态已无唐代前期那样激奋轻盈，显得有些沉重。衣饰由艳丽丰厚转为淡雅轻薄，人体由丰满娇美变为清瘦朴实，神态由激奋欢乐变为平静忧思，并无欢乐之感，在庄严穆的表情中透露出忧伤悲哀的神情，体现出了一种“天人共悲”的宗教境界。

榆林15窟 吐蕃统治时期 （中唐）看他交叉的双脚有多悠闲

五代到北宋敦煌壁画上的飞天继承唐代余风，但无创新且飞动有亏，不复生气，完全不见了唐代飞天生气欢快的基调。

莫高窟468窟 五代飞天

莫高窟61窟 五代 背屏侧面的飞天

此时的洞窟中飞天数量已经很少了

有意思的是西夏时期莫高窟壁画把西夏党项族人的风貌和民俗融入了飞天的形象。人物脸形长圆，两腮外鼓，深目尖鼻，身体健壮，身穿皮衣，多饰珠珠，世俗性很强。如第97窟西壁佛龛内侧，各画一身童子散花飞天，形象、姿态、衣服相同：头顶秃发，两侧梳小辫，圆脸细眉，眼角上翘，厚唇鼓腮，赤膊光腿，肌肉丰满，体格健壮。臂饰珠镯宝钏，腰系兽皮肚围，脚空短筒皮靴。一手持莲花，一手持花盘，一腿弯曲，一腿上扬，由上而下飞行。背上彩带飞舞，飞动气势不强。既无早期佛国乐神和歌神的神态，也无唐代飞天婀娜多姿的风韵。如果抹去臂上的巾带，身下的彩云，完全是一位党项族打扮的男童。从人物形象、发式、衣饰上看，都表现出了西夏党族的特点和生活风格。

第97窟 西夏 童子飞天，胖嘟嘟的小可爱

敦煌的飞天，随着时间和朝代的变迁，

从西域化慢慢向中原化发展，

从粗条硬朗逐渐变得柔美飘逸，

最终又在历史的长河之中渐渐隐去。

图片：来源于数字敦煌和网络

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