摘要: 中国古代雕塑艺术浩瀚博大，源远流长，彩绘泥塑（简称彩塑）是其中一种，在古代艺术之宫中占有重要地位。六七千年前仰韶文化中的彩陶，可谓中国彩塑艺术的发端之作，它们造型优美而实用，有人面形象和动物形象，并绘有美丽的图案纹饰。经过夏、商、周光辉灿烂的青铜时代，出现了战国人物雕像，如楚国的彩绘木俑等。秦始皇兵马俑的出土震惊中外，以其巨大的 ...

中国古代雕塑艺术浩瀚博大，源远流长，彩绘泥塑（简称彩塑）是其中一种，在古代艺术之宫中占有重要地位。六七千年前仰韶文化中的彩陶，可谓中国彩塑艺术的发端之作，它们造型优美而实用，有人面形象和动物形象，并绘有美丽的图案纹饰。经过夏、商、周光辉灿烂的青铜时代，出现了战国人物雕像，如楚国的彩绘木俑等。秦始皇兵马俑的出土震惊中外，以其巨大的数量，精湛的技艺，表现了秦帝国“横扫六合”，一统天下的伟大气魄，西汉未传入佛教，到魏、晋、南北朝时期，佛教美术得到很大发展，给中国传统雕塑带来了外来文化的影响，出现了许多表现佛教内容的彩塑作品。唐、宋佛教美术走向中国化、世俗化，中国彩塑艺术达到了最为鼎盛的时期。经过元、明、清各代的持续发展，中国彩塑在继承先秦、两汉民族雕塑艺术传统的基础上，吸收、融合了外来佛教文化艺术营养，逐步形成了具有民族风格、民族气派的中国彩塑艺术。

山西省由于历史上政治、宗教、地理等多方面的県因，目前保存了古代彩塑一万二千多尊，数量居全国之首。其中分别有唐、五代、宋、辽、金、元、明、清各代的作品，上下一千多年，连绵不断，自成体系。山西古代彩塑内容十分丰富，表现了佛教人物、道教人物、地方神祇、纪念性人物、动物以及神话故事、民间传说等多种题材。其中不少作品，在写实、传神、装饰、透视、夸张、变形、寓意、象征、形体、结构、质感、量感、构图、彩绘以及动静关系、疏密对比、体面结合、统一变化、节奏韵律等艺术技巧的运用方面，都形成了自己一整套系统、完整的艺术体系，有些已达到炉火纯青的境地。总之，像山西这样古代彩塑遗存数量之多、年代之长、艺术之精、题材之广，在我国中原地区是绝无仅有的，这批宝贵的历史文化遗产，值得我们花大力气加以保护和研究。

山西古代彩塑虽然大部分表现了宗教内容，在历史上曾起过宣传宗教的作用，但其中也有着健康的具有人民性的精华。特别是从艺术角度来看，这些彩塑是历代劳动工匠艺术实践的智慧结晶，在艺术上取得了很高成就。我国古代民间从事雕塑行业者，一般都组织有工匠行会，其技艺以“师徒传授”的形式世代相传。制作彩塑时，采用集体协作，分工负责的方法，一处完工后即转向其它地方，具有较大的流动性。历代彩塑艺术家在不同地区、不同流派的相互交流中，在世代师徒传授中，在长期的艺术实践中，不断提高艺术技巧，积累艺术经验，改进创作方法，丰富表现手段，终于使古代彩塑汇成了一条富有深厚传统的艺术长河，其艺术成就迄今仍放射着绚烂的光彩。下面，本文试图从几个方面探讨一下山西古代彩塑艺术特色，不妥谬误之处，敬请指正。 文：王永先

　　

平遥双林寺

明代众多形式华丽、缺乏内涵的寺庙塑像中，山西双林寺的彩塑却与众不同，堪称明代彩塑艺术的精华。

双林寺是古代佛教雕塑极为精美、类型极为多样的佛寺。双林寺在山西省平遥县城西南七公里的桥头村北侧，建筑历遭千年的风雨兵燹之患。到元末，殿楹损坏、庑廓倾颓。因此，明景泰、天顺、弘治、正德、隆庆年间以及清道光、宣统年间都曾大规模地重建或重修，现存庙宇主要为明代和清代修建。

双林寺坐北朝南，寺院南墙有券拱门，即山门。除山门外，中轴线垂直排列有天王殿、释迦殿、大雄宝殿、佛母殿及配殿共十座，组成前后三进院落。各殿满布彩塑，大者丈余、小者尺许，共计2052尊，完好者1566尊，彩塑中以天王、罗汉、观音菩萨、供养人等塑工最精，为明代彩塑艺术的佳作。壁塑像表现了形形色色世俗的人物和生活景象，别具风格，代表了明代组雕艺术杰出水平。其中“善财童子五十三参”壁画，也描绘精美，同样显示了明代佛教壁画的水平。双林寺雕塑与壁画丰富多彩，俨然是一座精美的佛教艺术馆。