2015年冬，考古工作者在石家河城中部的谭家岭遗址发现的几个瓮棺，从瓮棺中出土了器型多样、工艺精巧、造型奇特的玉器240余件。

❖  双首连体玦型人首面像

谭家岭瓮棺发现的这批石家河文化玉器，无论是数量还是品类而言，都是前无先例的重要发现。谭家岭玉器的发现，是石家河遗址继罗家柏岭、肖家屋脊发现玉器之后的第三次发现玉器；也是肖家屋脊发现石家河文化玉器之后，又经历了20多年沉寂以来的一次最为重大的发现。

❖  神面像

笔者以下就对已发表的谭家岭新出玉器进行逐件分析，简略谈谈不成熟的看法，以供玉器爱好者鉴赏者参考。

❖  天鹅穿花带銙

玉带在古代服饰中扮演着重要的角色，通常由鞓带、 钅宅（cha）尾、带銙、带扣四部分组成。玉带銙是玉带的组成部分之一，形制以方形、拱形等为多见，其上多装饰龙纹、兽纹、花鸟纹、人物纹、植物纹。玉带上带銙块数的多少和纹饰的不同，代表官阶和身份的差异，同时也反映出不同的时代风格。本文以西安博物院藏玉带銙为例，择其佳者，供同好赏析。

❖  桃形龙纹带銙

❖  明嘉靖 白釉塑贴红蟠螭纹蒜头瓶

我们的祖先远在8000年前就设计、制造了既实用又美观的陶器，近2000年前陶工们又创造出既朴素大方又精美的原始青瓷。无论是陶器还是瓷器，都与人们的日常生活紧密相连，都是以生活的实际需要为基础创造的。在历史的长河中，经过历代陶工们的不断创新发展，创造出了各个朝代独具风姿神韵的器型。

❖  清雍正 斗彩花卉菊瓣纹尊

我国古代瓷器大多数都属于生活用品或陈设用品，如生活用品有餐具、文具、茶具、酒具、卧具、供器等，陈设用品则多以瓶瓶罐罐为主，另有大型器如立地大瓶、大罐、大缸等，盘盘碗碗之类的器皿一般称作圆器，立件的瓶瓶罐罐称为琢器。具有上千年历史的瓷器型体，由于制瓷的工艺技术不断进步和各民族之间文化的传播交流，使得历朝历代的瓷器造型风格迥异，加之现代仿品的不断出现，我们应如何从器型方面着手鉴别新老瓷器呢？主要需注意以下四个方面。

❖  王子于戈

千年已逝，沧海桑田。大邦之梦虽远去，故国旧物可重归。6月28日，苏州博物馆“大邦之梦——吴越楚青铜器特展” 在苏州博物馆开幕。本次展览展出故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、浙江省博物馆、安徽博物院、湖北省博物馆、河南博物院等国内22家文博单位及苏州博物馆收藏的吴、越、楚青铜器92套115件。展览分“兵戎相见”、“礼尚往来”、“乐享天籁”、“工精技良”四部分。

❖  嵌错红铜龙纹方豆

❖  三多拓赠吴士鉴《阙特勤碑》轴  浙江省博物馆藏

本期碑帖部分，可谓善本云集。如嘉兴博物馆藏明拓石鼓文卷，此卷原系明赵宦光旧藏，后归张廷济清仪阁。端方旧藏宋元间拓唐《姜遐碑》册页，是近代碑帖收藏史上的名品。小残卷斋藏吴云旧藏清初拓《礼器碑》册，碑阳阴侧全，尤为难得。东汉《裴岑纪功碑》、《沙南侯获碑》、《刘平国摩崖》被称为新疆三大汉碑，与唐代《姜行本纪功碑》，都是清代金石家新疆访碑的重点对象。

❖ 王国维旧藏《虢季子白盘》铭文拓本（罗振玉赠王国维）  海宁市博物馆藏

❖  明 白釉溥及鱼人款坐岩观音像

德化窑位于福建省中部的戴云山麓，盛产优质的瓷土。德化白瓷胎釉中的氧化铁含量特别低，而氧化钾含量高，烧造时采用中性气氛，所以德化白瓷胎质致密，釉色洁白，光润明亮，乳白如凝脂，且光滑如玉，给人以玲珑剔透之感。明代烧造的白釉观音、达摩等塑像，胎釉浑然一体，晶莹如玉，被誉称为“中国白”、“象牙白”。清代除烧白瓷外，还烧制青花与彩绘瓷器。德化窑产品精美，人物形象生动，神态逼真，特色鲜明。德化窑瓷器是故宫博物院文物藏品中一项重要的收藏，不仅有清宫旧藏的德化精品，还有一部分收购入藏的。本文从众多的藏品中，遴选部分精品介绍如下。

❖ 明 白釉溥及鱼人款坐岩观音像

武汉博物馆藏玉器文物中，有件清乾隆时期的青玉牌，共10枚，每枚长6.5、宽4.5厘米，均用檀木镶边，玉牌正反面刻有漆金楷书文字，计约520言。玉牌小巧精致，边框朴拙古雅，文字镌刻优美，实所罕见。

❖ 御制程敏政重修观音寺记订讹青玉牌

众所周知，把御制诗与御制玉器相糅合是乾隆御制玉器的重要特点之一，而把长篇御制考据文章专门刻录于玉器之上则是很少见。而据杨伯达所说，故宫曾发现一件白玉双婴耳杯，一件是青玉双螭耳圆杯及托，两件玉器上都刻有乾隆皇帝辨析古玉的《御制玉杯记》一文。同乾隆皇帝的御制玉器上常见御制诗不同，诸如《御制程敏政重修观音寺记订讹》、《御制玉杯记》一类辨析考据之文不仅说明乾隆皇帝做到了玉和诗、和文的结合，也记录了乾隆皇帝的一些考据学方法和史学思想。乾隆帝御制玉器上的诗与文，应作为重要的清代历史文献，无论是对研究乾隆本人生平事迹、乾隆时期的官方史学，还是对研究乾隆朝的一般历史，都有不可替代的史学价值。

❖ 清 关槐 高宗纯皇帝 御制程敏政重修观音寺订讹并绘大士像轴

近日，看到一件藏于美国亚洲国家博物馆的镂雕玉珮，时代不明，上部是一条张牙舞爪的大龙，下部是一个四脚朝天的露脐人物；巧合的是类似的人龙纹玉器在大英博物馆也有一件，不过时代定在清代，镂雕环形珮，人在龙的首尾之间。人龙相互是什么关系，什么涵义未见解释，由于人龙关系的玉器相当稀少，让人很难梳理揣测。

❖ 人龙纹玉珮 美国亚洲国家博物馆藏

中国古玉的独特的使用对象，除了早期曾经被打磨成工具、兵器之外，以后被制成礼器、法器、饰件、生活用品等，无一不是美好的、崇高的、祈福的、驱邪等的正面题材的作品。以人的形象而言，玉翁仲、飞天、舞女、持荷童子、罗汉、弥勒、观音等都是正面人物。由此可以判断国家博物馆龙食人纹玉珮上的三个人都应该是正面人物。龙虎食人纹象征着灵魂的升华，那个正在被食人的肩上还是光溜溜的，说明还是个凡人，正在自然、安详、开心地接受一个“成仙礼”。经过神兽的大口，凡人便成了非凡的仙人之类，这是一个神圣的仪式，而人被猛兽所吞噬的行为过程，在当时肯定被认为是一件人所自愿、乐意，甚至可以说是祈盼的大好事。玉珮两侧肩上已经生出了双翼的人，说明他们是被龙食过后已经改变了性质的（如三星堆商代青铜羽人、新干大墓商代带链玉羽人、咸阳渭陵汉代御天马玉羽人等，都显示了已经能上下天地的神仙或沟通天地的使者——巫觋等的正面角色，因此，英美两件玉珮上的羽人应该是已经历过“成仙（巫觋）礼”的仙人或巫觋，正与龙一起在天界互动神游，而人们制作、佩挂这类通灵的玉饰件的动机，正是对灵魂升华的祈盼，对美好仙界的向往，以及期许巫觋将民间的意愿传达上天，求得庇护赐福。

❖ 羽人御马玉件 西汉 陕西咸阳渭陵

我国民俗文化历史悠久，传统的礼俗繁多，如占卜、祭祀、婚丧嫁娶等等。尤其丧葬习俗蕴涵特定的文化指向，历来为我国古代社会各个阶层所重视。其中在死者口中放置东西，后世称之为“口唅”的习俗，源远流长，成为中华丧葬文化中重要的一环。

❖ 玉冥巾

口唅，又称口塞，一般是指在死者口中置放的玉石。《周礼.秦官宗伯.典瑞》：“大丧共饭玉，唅玉。”《说文解字》：“唅，送死者口中玉也。”玉在古人的心目中有着很神密的色彩，玉为天地之精华，是祥瑞之物，能驱凶辟邪，能保佑死者亡灵，尸骨不朽。这种礼俗可追溯到新石器中晚期，距今已有五六千年的历史。口唅的习俗一直流传到近代，在这漫长的时期里，只是唅殓的器物不同而已。

❖ 七窍玉

清代广作外销骨扇是在中西海贸背景下应运而生的，它们仅由扇骨构成，用丝带连缀，展开后扇骨相叠自成扇面，这种形制的扇子在中国传统扇中从所未见，是西方来样加工订制的欧洲造型的扇子，骨扇也是存世所见最早的中国外销扇的形制。

❖ 清康熙晚期 象牙透雕彩绘洋人狩猎图骨扇

❖ 戏嘤图

《秋庭戏婴图》流传为宋代苏汉臣的作品，近年来有学者认为这幅作品是明代吕文英的临摹作品。笔者在综合多方面因素之后，认为《秋庭戏婴图》为苏汉臣在北宋末年宣和画院所绘。

❖ 秋庭戏婴图

❖  晚清•戏曲人物龙首银茶壶

壶是以陶瓷、金属、紫砂或其他材质制成的一种有把有嘴的器皿，通常用来盛茶、酒、水等液体。

最初的壶一般都用于盛酒、装水，如流行于商周时期的青铜酒壶，再如唐宋时期用于盛水的汤瓶等等。到了明洪武二十四年（1391年），明太祖朱元璋下诏废贡团茶，改贡叶茶（散茶），碾末而饮的唐煮宋点饮法，变成了以沸水冲泡叶茶的散茶清饮法，品饮艺术发生了划时代的变化，茶壶开始盛行。故明代开始有了真正意义上用于泡茶的茶壶。

壶使用的年代较长，式样不同，材质各异。按式样分大致有圆形、方形、扁圆形、八角形、弧形等；按材质分则有陶瓷、金属、紫砂、竹木、漆器、纸质等；若按壶提手部分的位置不同又可分为提梁壶和执壶。提梁壶是以壶的肩部安提梁而得名，执壶则是在壶的肩腹部置一柄。 

下面笔者将分提梁壶和执壶两个篇章，赏析中国茶叶博物馆馆藏部分精品壶具，以资共享。

❖  民国•盘肠壶

❖  严复 次韵答孙生扇面  温州博物馆藏

温州博物馆藏有一通严复致孙宣的信札，为王栻主编《严复集》（中华书局1986年版）、《严复全集》（福建教育出版社2014年版）所未载。信中流露出严复对前途的悲观态度，以及对孙宣的爱莫能助，是研究晚年严复一份不可多得的材料，具有一定价值。

❖  孙宣 呈几道先生七律二首 温州博物馆藏

❖  首都博物馆藏品

伍斯特艺术博物馆位于美国马萨诸塞州中部地区的伍斯特市，收藏有35000件世界范围内从古至今跨越千年的艺术珍品，涵盖绘画、雕塑、摄影、版画、手工艺品、新媒体和当代艺术等诸多门类。伍斯特艺术博物馆现在已经建立了古代艺术、美国艺术、欧洲艺术、中国艺术、伊斯兰艺术、印度艺术、日本艺术、东南亚艺术、钱币与奖章和武器与盔甲馆10个主要门类。其中的中国古代艺术品囊括了瓷器、玉器、青铜器、陶俑、石刻、服饰、乐器、家具、书画和拓片等等，形成了为完备的中国古代艺术品体系。而其所收藏的一件清代红地绣花虎头帽，制作精美、保存完整，给人留下了很深刻的印象。民间织物的时间往往很难断定，博物馆将这件虎头帽的制作时间定为1875年（光绪年间），而香港文化博物馆在2015年12月18日至2016年3月21日举办的“祝福的印记－－传统童服里的故事”展览中，也展出了一件与此件虎头帽造型相似、但并不完整的“橙地虎头帽”。香港文化博物馆将其时间定为1900年，所以基本可以确定这件虎头帽是清晚期的作品。

❖  北京艺术博物馆藏品

被震撼了，是很多人观看“民族翰骨——潘天寿诞辰120周年纪念大展”最直接的感爱。这次展览中，很多人表示面对原作，再读相关的文献以及潘天寿的画论，回望他所处的时代，才能从中理解什么是骨气、看到了精神、感触到灵魂，若是没有大规模在大空间里看过潘天寿的原作，只看印刷品，是无法理解这种感受的。

中国美术馆圆厅开阔的空间才能和潘天寿作品中宏大气势相得益彰。在中国美术馆展厅里看潘天寿作品，远眺、俯瞰、近察，可以从不同的角度欣赏解读。

潘天寿浩然大气的艺术创作和思想，以及＂双峰峙立＂的中国画教育理论的提出，一切源自于中华民族传统文化的自觉和自信。在世界艺术的大格局中，如何弘扬中国精神，如何传承优秀的中国传统文化，如何兼收并蓄、开拓创新，如何推动中华文化的发展，潘天寿的实践与贡献为我们做出了典范。

❖  雨后千山铁铸成

❖  刘富业

刚做完从艺50周年展览的刘富业，一脸的轻松与淡然。他师从陈永锵、黎雄才、方楚雄等多位名家，在艺术创作上颇有造诣。除了画家身份，他还是业内资深的收藏家。在他看来，收藏是一种难舍的机缘，也正是这种机缘，他的收藏之路才越走越广阔。

❖  关山月、黎雄才、赵少昂为刘富业合作《岁寒三友图》