摘要: 我们认为，古希腊人并不喜欢大理石的白色。他们在建造塑像、浮雕和庙宇时，都会在上面涂颜色、画图案，深度刻画神明以及英雄们的眼睛。现在，我们只能通过紫外线，依稀看到古希腊作品原来的风貌。过去，我们只看到用白色大理石塑造的希腊雕塑和神庙的柱子。然而，很多人都不知道，希腊人并不喜欢单一色彩的雕塑和建筑。他们喜欢将塑像涂上明亮的颜色，在塑像的衣物上绘上图案，并且着重刻画他们的面部表情。建筑物也是如此：通常绘 ...

我们认为，古希腊人并不喜欢大理石的白色。他们在建造塑像、浮雕和庙宇时，都会在上面涂颜色、画图案，深度刻画神明以及英雄们的眼睛。现在，我们只能通过紫外线，依稀看到古希腊作品原来的风貌。

过去，我们只看到用白色大理石塑造的希腊雕塑和神庙的柱子。然而，很多人都不知道，希腊人并不喜欢单一色彩的雕塑和建筑。他们喜欢将塑像涂上明亮的颜色，在塑像的衣物上绘上图案，并且着重刻画他们的面部表情。

建筑物也是如此：通常绘有彩色的图形、几何图案和花纹。我们已经能够看到这些图案，有些甚至还能被还原出来。

德国考古学家Vinzenz Brinkmann一直致力于研究古建筑构件和雕塑的装饰，他用紫外灯照射那些古代雕塑，使其显示出曾经刻画的线条，然后重现这些雕塑上的设计和图画。这样，我们就能看到和古希腊人相同的艺术品了。

当然，仅仅依靠线条，Brinkmann并不能确定古代艺术家们使用过哪些颜料。但根据考古学家的成果，可以了解古希腊在当时能够获得的染料。绿色的原料是孔雀石，蓝色来源于蓝铜矿，黄色取材于自然界的砷化合物，红色是朱砂，黑色是焚烧后的骨头和酒。

不幸的是，文艺复兴以及之后的艺术家们没有具备复制这些图案的技术。他们建造的那些被认为是成功的“古典风格”建筑，都毫无图案设计和描绘色彩的乐趣可言，仅能呈现出单薄的，“复古”的白色。