摘要: 古代的佛画中使用了很多的粉本已是众所周知的事情。日本法隆寺壁画中粉本的使用很早之前就被提出，敦煌壁画等也使用了很多的粉本。可见在佛教美术的世界里粉本的临摹并不一定意味着省力化。本文的研究聚焦西域壁画，思考新疆库车的克孜尔石窟里存在的粉本的使用方法以及它的意义。古代的佛画中使用了很多的粉本已是众所周知的事情。这里所说的粉本指的是使 ...

古代的佛画中使用了很多的粉本已是众所周知的事情。日本法隆寺壁画中粉本的使用很早之前就被提出，敦煌壁画等也使用了很多的粉本。可见在佛教美术的世界里粉本的临摹并不一定意味着省力化。本文的研究聚焦西域壁画，思考新疆库车的克孜尔石窟里存在的粉本的使用方法以及它的意义。
古代的佛画中使用了很多的粉本已是众所周知的事情。这里所说的粉本指的是使用了捻纸或者模版的图像临摹技法，以及临摹时所用的范本本身。粉本的使用方法分为两种，一种是在同一画面内重复画上同一图像，另一种是将画面全体完全一样地复制下来。一般一提到“型物”容易产生是为了省力化能够大量生产的印象，但是即使是第一级别的被认为是古代美术精华的法隆寺、敦煌壁画等也使用了很多的粉本。可见在佛教美术的世界里粉本的临摹并不一定意味着省力化。
日本法隆寺壁画中粉本的使用很早之前就被提出，在1991年NHK电视台的节目中被报道之后成为了众所周知的事情。法隆寺壁画并不是采用画面全体的临摹，而是只临摹同一个粉本中的如来、菩萨等，然后将它们组合构造出画面全体。被临摹的佛和菩萨使用了不同的色彩上色，另外宝冠、璎珞、持有物等上面也存在细节上的变化，因此乍一看察觉不出是来自同一个粉本的临摹。同样的例子也出现在中国唐代的敦煌壁画里，这说明法隆寺壁画关于粉本的使用并不是正处于图像受容期的日本的特殊例子。敦煌的情况也是临摹后的图像上出现了色彩或者细部描写的变化，甚至有一些是手或者头部使用了其他的粉本等等，在各种发方面倾注了很多的心思。考虑到完成图像中出现的变化所需的功夫就能明白，粉本的临摹并不是为了省力化或者大量生产，临摹后的图像与粉本的同一性被各种涂抹模糊，临摹这一意味也被稀释掉了。特意花时间