摘要: “林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展（第二期）”正在故宫博物院对外展出，此次展览主要呈现的是中国古代的高士图，分“避世高逸”“晏居幽兴”两个单元。在中国古代人物画中，“高士图”是历代人物画家最为青睐、最能体现其人生理想与情操的绘画题材。纵观晋、唐以来画史所载，“高士图”在传世数量、历史地位和艺术影响诸方面都不可小觑。从传统文 ...

“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展（第二期）”正在故宫博物院对外展出，此次展览主要呈现的是中国古代的高士图，分“避世高逸”“晏居幽兴”两个单元。在中国古代人物画中，“高士图”是历代人物画家最为青睐、最能体现其人生理想与情操的绘画题材。纵观晋、唐以来画史所载，“高士图”在传世数量、历史地位和艺术影响诸方面都不可小觑。

从传统文人精神的内核去探寻，不难发现，无论是“目送归鸿，手挥五弦”的人物画，还是“聊以写胸中逸气”的山水画，其崇尚心灵自由，追求个性解放的内涵千百年来并无实质性的改变，这也正是中国传统文人精神中最可宝贵，也最具魅力之处。
《澎湃新闻·古代艺术》(www.thepaper）特刊发此次展览的策展人、故宫博物院研究馆员杨丹霞对高士图研究的文章，分上下两篇刊发。
在中国古代绘画中，人物画因其具有敦佐教化、鉴诫警喻的功能，而成为最早起源并发展成熟的画科之一。其中，描绘典籍记载或现世生活中隐逸高人风范及其故事的作品，被称为“高士图”或“逸人图”。由于“隐逸”及“高士图”之含义皆随时代发展、文人思想、社会风尚等因素的演进而变化，细究之，则有狭义、广义之别：狭义的“高士图”是指那些描绘隐居不仕或仕而后隐的高士，而且大都通过具体的人物、故事和情节呈现其风范、气度的作品，即本文将着重讨论的范畴；而所谓广义的“高士图”则是除了狭义的“高士图”之外，泛指那些表现历代文人士大夫生活的宴集文会、琴棋书画、焚香参禅等各种雅趣轶事的作品。
纵观晋、唐以来画史所载，无论是哪种涵义的“高士图”，其在传世数量、历史地位和艺术影响诸方面都不可小觑。因此，通过对此类题材相关传世作品及其历代创作名家的系统梳理，进而对其选材立意、表现技法、时代特点、风格承袭与流变等作深入研究，不仅利于我们全面、细致地把握古代人物画发展的总体脉络和题材特色，亦可对深入理解它们在弘扬中华传统文化和美德方面的重要作用有所裨益。

“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展”展出的《六逸图》局部

“林下风雅——故宫博物院藏历代人物画特展”展出现场，《六逸图》局部

一、“高士”的内涵与外延
谈到“高士”，首先就要了解中国源远流长的“士”文化。
在古代典籍中